Prejemnik Borštnikovega prstana je Aleš Valič

27. maj 2026

»Aleš Valič je igralec notranje discipline, preciznega igralskega mišljenja in izjemne občutljivosti za jezik. Njegove interpretacije odlikujejo psihološka poglobljenost, organska povezanost govora in telesne izraznosti ter sposobnost oblikovanja kompleksnih dramskih likov z navidez zadržanimi, a izrazito intenzivnimi igralskimi sredstvi. Njegova igra nikoli ne temelji na zunanjih učinkih, temveč na natančno izgrajeni notranji strukturi lika, zaradi česar njegove kreacije ohranjajo trajno umetniško prepričljivost in izjemno emocionalno resonanco. «
Zapisali predlagatelji v nominacijah.

Žirija za podelitev Borštnikovega prstana podeljuje najvišje slovensko igralsko priznanje Alešu Valiču za njegov izjemni igralski opus, ki že več desetletij pomembno zaznamuje slovenski gledališki prostor, pa tudi radio, film, televizijo in pedagoško področje. S svojo umetniško integriteto, izjemno izrazno širino ter prepoznavno igralsko poetiko je ustvaril eno najobsežnejših in najbolj raznovrstnih igralskih poti svoje generacije.

Aleš Valič je igralec notranje discipline, preciznega igralskega mišljenja in izjemne občutljivosti za jezik. Njegove interpretacije odlikujejo psihološka poglobljenost, organska povezanost govora in telesne izraznosti ter sposobnost oblikovanja kompleksnih dramskih likov z navidez zadržanimi, a izrazito intenzivnimi igralskimi sredstvi. Njegova igra nikoli ne temelji na zunanjih učinkih, temveč na natančno izgrajeni notranji strukturi lika, zaradi česar njegove kreacije ohranjajo trajno umetniško prepričljivost in izjemno emocionalno resonanco.

Po študiju dramske igre in umetniške besede na Akademiji za gledališče, radio, film in televizijo v Ljubljani, ki ga je zaključil leta 1977, ter diplomi iz umetniške besede leta 1979, je svojo poklicno pot začel v Slovenskem stalnem gledališču v Trstu, nato pa postal eden ključnih igralcev ljubljanske Drame, kjer je deloval do leta 2004. V tem obdobju je ustvaril vrsto izjemnih vlog klasičnega in sodobnega repertoarja ter se uveljavil kot eden osrednjih protagonistov slovenskega gledališča.

Posebno mesto v njegovem ustvarjanju zavzema tudi sodelovanje z Dramo Slovenskega narodnega gledališča Maribor, kjer je po letu 2004 ustvaril vrsto izrazitih vlog, ki so pomembno zaznamovale umetniško podobo gledališča. S premišljenim igralskim izrazom, z izostrenim občutkom za dramsko strukturo in izjemno govorno kulturo je vedno znova ustvarjal kompleksne, večplastne odrske osebnosti. Njegove vloge so bile pogosto nosilke uprizoritvene atmosfere in eden ključnih elementov njihove umetniške celovitosti. Njegov opus zaznamujejo tako velike dramske figure kakor tudi izrazito subtilne karakterne vloge, pri katerih je zmeraj znova dokazoval izjemen razpon igralskih registrov.

Njegovo umetniško delo je bilo skozi desetletja večkrat nagrajeno z najpomembnejšimi slovenskimi gledališkimi priznanji. Že zgodaj je prejel Borštnikovo nagrado za vlogo Moritza Stiefla v Pomladnem prebujenju, kasneje pa še več Borštnikovih nagrad za vrhunske igralske stvaritve, med njimi za vlogi Janka v Dedalusu, Orphulsa v Evropejcih in Jaga v Othellu. Prejel je tudi nagrado Prešernovega sklada ter nagrado Sklada Staneta Severja, njegove igralske stvaritve pa so bile prepoznane tudi na festivalih komedije in monodrame. Ta niz priznanj ne govori zgolj o kontinuirani umetniški odličnosti, temveč o igralcu, ki je skozi desetletja ostal ustvarjalno relevanten, raziskovalen in odprt za umetniško tveganje.

Izjemen pečat je Aleš Valič pustil tudi kot pedagog. Kot dolgoletni profesor, predstojnik Gledališkega oddelka in Katedre za umetniško besedo na UL AGRFT, nekdanji dekan Akademije in prorektor Univerze v Ljubljani je pomembno vplival na razvoj številnih generacij igralcev in igralk. S svojim znanjem, etičnim odnosom do umetniškega dela ter visokimi profesionalnimi merili je soustvarjal prostor igralske pedagogike, ki temelji na odgovornosti do jezika, misli in odrske prisotnosti. Njegov vpliv zato daleč presega zgolj njegove lastne vloge; trajno je zaznamoval tudi način razumevanja igralskega poklica v slovenskem prostoru.

William Shakespeare: Hamlet, Mestno gledališče ljubljansko
Milan Dekleva: 1821, Mestno gledališče ljubljansko
George Tabori: Goldbergove variacije, Mestno gledališče ljubljansko
Platon, Zvone Šedlbauer: Sokratov zagovor, Mestno gledališče ljubljansko
Jančar Drago: Lahka konjenica, Mestno gledališče ljubljansko
Saša Pavček: Al' en al' dva?, Mestno gledališče ljubljansko
Manlio Santanelli: Kraljica mati, Gledališče Koper
Branislav Nušić: Sumljiva oseba, Gledališče Koper
Alan Ayckbourn: Norčije v spalnicah, Gledališče Koper
Fernando Pessoa: Vzgoja stoika, Anton Podbevšek Teater
William Shakespeare: Rihard III., Drama SNG Maribor
Elias Canetti: Ohcet, Drama SNG Maribor
Mihail Afanasjevič Bulgakov: Mrtve duše, Drama SNG Maribor
Arthur Miller: Lov na čarovnice, Drama SNG Maribor
Ivan Cankar: Pohujšanje v dolini šentflorjanski, Drama SNG Maribor
Peter Shaffer: Amadeus, Drama SNG Maribor
William Shakespeare: Kar hočete, Drama SNG Maribor
Vili Ravnjak: Potovanje v Rim (Caravaggio), Drama SNG Maribor
Frank Wedekind: Lulu, Drama SNG Maribor
Mihail Bulgakov: Mojster in Margareta, Drama SNG Maribor
Ivan Cankar: Kralj na Betajnovi, Drama SNG Maribor, SNG Drama Ljubljana
Rudi Šeligo: Čarovnica iz Zgornje Davče, Drama SNG Maribor
Howard Barker: Evropejci, SNG Drama Ljubljana
George Tabori: Mein Kampf, SNG Drama Ljubljana
Bertolt Brecht: Mati, SNG Drama Ljubljana
Yasmina Reza: En španski komad, SNG Drama Ljubljana
Yasmina Reza: »Art«, SNG Drama Ljubljana
William Shakespeare: Othello, SNG Drama Ljubljana
Drago Jančar: Dedalus, 1987/88, SNG Drama Ljubljana
Conor McPherson: Jez, 2000/2001, SNG Drama Ljubljana
Simon Stone, Heiner Müller: Medeja, Drama SNG Maribor
Robert Icke: Zdravnica, SNG Drama Ljubljana

Borštnikov prstan Alešu Valiču zato ne pripada zgolj za niz vrhunskih igralskih stvaritev, temveč za celovit umetniški opus, ki je s svojo intelektualno močjo, igralsko subtilnostjo, izrazno kultiviranostjo in etično držo pomembno zaznamoval slovensko gledališče zadnjih desetletij. Njegova umetnost ostaja zgled igralske predanosti, ustvarjalne doslednosti in globokega razumevanja gledališča kot prostora človeške refleksije in skupne izkušnje.

Utemeljitev nagrade

Utemeljitev nagrade
pdf / 139 KB

Portretna fotografija, avtor Boštjan Lah

Portretna fotografija
jpg / 3506 KB